Europe in Dance Grand Prix (EIDGP) es una competencia internacional de danza. Una plataforma para el intercambio y la integración cultural que permitirá a los jóvenes bailarines conectarse entre sí, difundiendo el optimismo y el júbilo propio del hecho dancístico y crear una sinergia entre todas las personas involucradas en este evento.
Fecha:
Danza Clásica / Contemporánea:
Del 2 al 15 de Mayo del 2021
Folclore:
Del 17 al 22 de Mayo del 2021
Solos, Dúos /Pas de deux/Tríos y Grupales
Danza Clásica / Contemporánea:
Folclore:
La Danza Clásica es una forma de danza cuyos movimientos están basado en el control total y absoluto del cuerpo, es un estilo de vida y nuestra pasión
La Danza Contemporánea surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse mas libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar una idea, un sentimiento, una emoción, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI
El Folclore es algo mas que preservar la música y los bailes de un país. Su marco de acción también incluye los instrumentos musicales, las artesanías, las vestimentas, los ritos, las creencias, las leyendas y las comidas. Europe In Dance Grand Prix entiende de su importancia e impacto, y es por ello que es designado por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura. La organización aboga por mantenerlo vivo! Y este concurso dará visibilidad y servirá de plataforma para conocer diversas culturas a nivel mundial
I N S C R I P C I O N E S:
– Online (con carrito de compras)
– Manual (por correo electrónico)
Online
(con carrito de compras)
Puede completar la inscripción y participación directamente en línea en dos sencillos pasos. Pago via PayPal al finalizar la inscripción y participación.
Manual
(por correo electrónico)
Descargar y rellenar el formulario de inscripción y enviarnos por correo electrónico, junto con el comprobante de pago.
Para participar en Danza Clásica y Danza Contemporánea necesitas tener inscripción y participación.
Participacion Online
Danza Clasica:
Danza Contemporánea:
Europe In Dance Grand Prix estrena:
Folclore
Para participar en Folclore necesitas tener inscripción y participación.
Folclore:
Etoile bailarina de ballet brasileña.
Fue primera bailarina del Ballet del Teatro Municipal de Río de Janeiro, en Brasil. Bailarina principal invitada en el English National Ballet y en 1996 la nombran Artista Residente Invitada.
En 2006 la Unesco la invita a formar parte del Consejo Internacional de la Danza, como reconocimiento a su trayectoria internacional.
Compartio con Ana Botafogo la dirección artística del Ballet del Teatro Municipal de Río de Janeiro.
Nació el 30 de abril de 1967.
De 1977 a 1985, se formó en la Escuela de Ballet Bolshoi de Moscú, de la que se graduó con un diploma honorífico con honores de primera clase.
De 1985 a 1994, fue bailarín solista en la Compañía de Ballet Clásico de Moscú .
De 1992 a 1994, fue alumno de la facultad de enseñanza de ballet del Instituto Estatal de Artes Escénicas (GITIS).
De 1994 a 1997, fue miembro de la Compañía de Ballet de la Ópera de Bonn (director artístico Valery Panov).
Desde 1996 es Master Teacher en los cursos de verano de Ballet Intensive , en Estados Unidos (Nueva York, Chicago, Detroit, Florida).
Desde 1997 es miembro de la Compañía de Ballet de la Ópera de Berlín.
En 2000, recibió un diploma de enseñanza de ballet en la Northern Illinois University, EE. UU.
De 2001 a 2003 fue profesor de Pas de deux en la Escuela Estatal de Ballet de Berlín.
De 2001 a 2006, estudió y obtuvo un diploma en enseñanza de ballet en la Universidad New Humanitarium.
De 2001 a 2007, fue profesor de ballet en la Compañía de Ópera de Berlín y también en el Ballet del Estado de Berlín.
Desde 2007 es profesor de ballet en la Ópera Nacional de París.
Ha sido profesor invitado de ballet en las siguientes compañías: Ballet de Stuttgart, Ballet de Semperoper Dresden, Ballet de Deutschen Oper am Rhein, Ballet Nacional Holandés, Amsterdam, Teatro Bolshoi, Moscú.
Se graduo en 1976, bailando en su acto de graduación el Pas de deux de "Coppellia" en el teatro "KIROV" (Actual Mariinsky).
Fue primer bailarín de la Ópera Nacional de la ciudad de Plovdiv. Primer bailarín en el ballet "Arabesque" .Etoile de la Ópera Nacional de Sofía,Bulgaria. Maestro, bailarin y director de compañias en Venezuela tales como : Ballet Nacional de Caracas, Ballet Clásico de Venezuela, Ballet Juvenil de Venezuela, Ballet Metropolitano de Caracas, Teatro Teresa Carreño entre otros. Docente en la universidad de las artes (UNEARTE). Licenciado en Docencia en Danza Clásica y una maestría en Teatro Latinoaméricano. Creador de dos fundanciones de Danza.
Ex director de la compañia Teatro de la Ópera en Ruse, Bulgaria. Actualmente Director del Ballet Nacional el Salvador.
Fundador y director artistico del Ballet de Catalunya e Ibstage. Ha estudiado en la escuela de Maria de Avila, España. Como bailarin en compañias como Ballet de Zaragoza, Ballets de Montecarlo, Ballet du Nord. Como maestro invitado en compañias como Ballet de Lyon, IT Dansa, Ballet del Sud, Ballet du Nord, Egribianco Danza. Jurado en concursos internacionales e invitado como Maestro en prestigiosos cursos de verano y Academias como Viena, Zurich, Istitut del Teatre.
Maestra y coreógrafa venezolana, inició sus estudios formales de ballet en la Escuela Ballet Arte de Caracas. Bailó en el Ballet Teresa Carreño, Ballet Nacional de Venezuela y Ballet Clásico de Venezuela.
Ha trabajado como maestra en las compañías profesionales Ballet Teresa Carreño, Compañía Nacional de Danza, Ballet Nuevo Mundo de Caracas, Taller de Danzas de Caracas, Colectivo Amaká, Ballet Argentino de La Plata, Baires Sur Ballet, Ballet Inmigrante de Buenos Aires y Ballet de Posadas en Argentina.
Ha dirigido artísticamente el Ballet Teresa Carreño y las compañías independientes Ballet Inmigrante de Buenos Aires y Baires Sur Ballet.
Actualmente es la directora de montajes de la Fundación Nebrada, y directora artística del Ballet Oficial de la Provincia de Córdoba (Argentina), Ballet Inmigrante de Buenos Aires y Baires Sur Ballet.
Laura Fiorucci, maestra y coreógrafa venezolana. Ha trabajado como maestra y directora en las compañías Ballet Teresa Carreño, Ballet Argentino de La Plata, Baires Sur Ballet, Ballet Inmigrante de Buenos Aires y Ballet de Posadas. Directora de montajes de la Fundación Nebrada, y directora artística del Ballet Oficial de la Provincia de Córdoba (Argentina).
Bailarina y maestra, estudió en Bolshoi Ballet Academy, Europaballet St. Polten, Austria entre otros.
Ha bailado en muchos países diversos roles principales clásicos, neoclásicos y contemporáneos.
Ganadora del segundo premio en la competencia "The stars of tomorrow".
Actualmente es directora de la escuela Echeveria-Dance en China y organizadora de festivales de danza con compañias internacionales.
Maestra metodóloga en danza (maestra Royal Ballet Inglaterra) con título homologado en España.
Cesante en la Escuela Nacional de Ballet de Perú con 30 años de servicio, con formación de la escuela Rusa con el maestro Alejandro Plizestki, de la escuela clásica cubana José Vede y la de Estados Unidos Nolan Denet
Reconocimientos:
Diploma de reconocimiento en honor al Mérito otorgado por la Biblioteca Nacional del Perú y por el Colegio de Contadores del Perú.
Segundo premio del festival latinoamericano de ballet clásico en coreografía 1996
Primer premio en el segundo festival latinoamericano de ballet clásico en coreografía 1997
Presentaciones importantes en el TEATRO PERUANO JAPONES,TEATRO SEGURA ,y temporada en el parque Kenedy con Ballet clásico.
Diplomas de reconocimiento de diversos países. Por presentación de danzas peruanas
Felicitaciones de las Embajadas de Francia, Holanda y Hungría.
Jurado en los diferente concursos de Marinera, Lima, Trujillo,San Isidro, Santa Anita.
Invitaciones de Adela Ahon.
Actualmente presidenta y directora de la asociación Cultural Perú Contemporáneo en Barcelona.
Formado en danza clásica y danza española, ha sido bailarín en las compañías del Gran Teatro del Liceo , Pilar Cambra, Rafael Aguilar, Ballet del Teatro de la Zarzuela, Compañía Nacional de Danza y Ballet Nacional de España.
Su formación se inicia en el Institut del Teatre de Barcelona y se gradúa por el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid.
En su recorrido profesional trabaja con coreógrafos y maestros como María de Ávila, Antonio Ruiz “Antonio”, José Antonio, Ángel Pericet, Victor Ullate, Juan Magriñá, Carmen Roche, José Granero….y un largo etcétera.
Productor en las compañías de Antonio Canales, Human Dance Project Jesús Pastor, Ballet Nacional de España y en eventos internacionales como Bagadans, IBStage y Certamen Ciudad de Barcelona.
En el terreno de la danza folclórica, ha sido intérprete de ballets de folclore estilizado como La moza y el estudiante de Juan Magriñá, Fantasía Galaica de Antonio, Danzas Vascas de Mariemma, La dolores de Pedro Azorín y ha dirigido los Esbarts del Orfeó Gracienc, Molins de Rei y Llinars, y colaborado como coreógrafo o maestro con los grupos Esbart Egarenc, Rocasagna y Sant Joan Despí, para los que ha creado diversas coreografías originales y llevado a escena múltiples de espectáculos.
*Esbart: en Cataluña se denomina ESBART a una asociación de personas dedicadas al ejercicio de la danza tradicional.
